Bueno pues una semana más, lo primero felicitar al jefecillo de esta panda de desalmados y pirados por los juegos que somos los gamesutros, por el premio con Crónicas de Valhala a Mejor blog de Cine y Television, ¡¡felicidades señor Vílchez!!
Después de esto al lío como bien he puesto como título de esta entrada, the future is now ... again, me encanta!, jejeje, el caso es que más de un@ reconocerá el eslogan de SNK, y pensareis ya viene el Russo con otro pos oldschool, pues no, la noticia es de diciembre del año pasado (si yo me entero de las noticias cuando me da la gana lol) y trataba nada más y nada menos del lanzamiento de una edición limitada de una consola portatil de SNK, la ¡¡¡NEO GEO X Gold Edition.!!!
Primero el vídeo de presentación que me de tiempo a limpiar la hipersalibación...
Vale dejad de tocaros! La consola tiene una pinta estupenda, un diseño sencillo y elegante, dentro de esta pequeñita tenemos (se coloca las gafas y carraspea ...):
3 Count Bout
League Bowling
Art of Fighting
Magician Lord
Alpha Mission 2
Metal Slug
Baseball Stars 2
Mutation Nation
Cyber Lip
Nam 1975
Fatal Fury
Puzzled
Fatal Fury Special
Real Bout - Fatal Fury Special
The King of Fighters '95
Samurai Shodown II
King of the Monsters
Super Sidekicks
Last Resort
World Heroes Perfect
Personalmente solo con el nº 3, 6 , 15 y 16 ya merece la pena gastarse los 200 € que cuesta la jodía. Pero esto no es todo, parece que irán saliendo tarjetas con juegos adicionales. De momento está disponible el juego Ninja's Master.
Lo dicho 200 € por la consola, ¿solo la consola?... "no hija ¡noooo!" viene con una base de carga que simula ser la antigua NEOGEO, he dicho simula... jeje pues no, porque con esta atractiva base de carga podremos conectar la consola a un monitor y disfrutar de la consola a fullHD... y no es todo, porque el pack gold edition tiene ademas un stick de los de toda la vida, palanquita y sus 4 botones, ooooleeee, toda una recreativa en casa.
Bueno creo que un menda va a intentar ahorrar y comprarse esta cosita ^^3. Nada más familia.
Vagando por el basto mundo de Internet he encontrado este proyecto en el que está trabajando un pequeño equipo italiano. Consiste en un simulador de disturbios por todo el mundo, algo que está al orden del día. En el simulador puedes formar parte de las fuerzas del orden o de los exaltados y según su creador, Leonard Menchiari, "el propósito final de este proyecto es hacer un juego en el que la gente pueda interactuar con dos fuerzas opuestas durante los enfrentamientos entre los alborotadores y la policía, mostrando los puntos de vista y los aspectos morales de cada una de las partes".
El problema que tienen es que trabajan en Italia, un país tan corrupto o más que España, y al ser un pequeño equipo, carecen de la financiación necesaria para desarrollar este proyecto en condiciones. Según se expone en la página web de Indiegogo, necesitan alcanzar la friolera de 15.000 dólares antes del 16 de marzo para continuar trabajando. Hasta ahora llevan unos 3.000 recaudados, a 25 días del cierre del plazo. Podéis comprobar la noticia y el estado de las donaciones, e incluso podéis donar, aqui.
La idea inicialmente es desarrollarse en dispositivos móviles, en sistemas operativos Android e iOS, pero no descartan expandirse para PC y Mac, siempre que la economía se lo permita. Como habréis podido comprobar en el trailer, parece que tiene buena pinta. Para mi gusto, el estilo retro de los personajes pixelados es un plus en originalidad, en estos tiempos de gráficos más reales que la realidad misma. Lo que no me gusta es que se frivolice con la situación global de descontento social y se distribuya este juego con la idea de sacar provecho económico de este momento que atraviesan muchas personas, familias y países. Desgraciadamente el morbo vende, esperemos que los creadores sepan reducir los aspectos políticos y se centren en lo básico: exponer la etapa de la historia en la que nos encontramos de la forma más imparcial posible.
Hay ciertos juegos que son como un buen vino: hay que dejarlos reposar, que adquieran edad, experiencia, que sean olvidados y apartados; y entonces redescubrirlos, apreciarlos con la perspectiva que el tiempo nos ha otorgado. Esta es la filisofía del Happy Video Game Nerd, personaje encarnado por el norteamericano Derek Alexander, gamer de pro y mitómano sin remedio. Algunos ya lo habréis asociado con el Angry Video Game Nerd, ya comentado en este blog. No es que sean archienemigos el uno del otro ni se envían vídeos amenazantes por YouTube a lo John Cobra. De hecho, dentro del mundillo de los retroreviews en la red, hay mucha camaradería y buen rollito, ojo cuidao.
La gracia del HVGN es que te hace reviews de juegos buenos pero no muy difundidos. Esos que te tocaron la patata, pero que poca gente conoce. En varios de sus videos no sólo se queda en la review, sino que que se aprecia un trabajo de investigación detrás, plagado de detalles y datos curiosos en torno al juego. Mis sugerencias son los vídeos dedicados a Earthbound, Shenmue y Splatterhouse. No comenta únicamente juegos, sino también demos de juegos, comparándolos con sus versiones finales, como por ejemplo Final Fantasy VII o Resident Evil 4. Muy nerdy.
A diferencia del AVGN, quien comenta juegos básicamente de la quinta de la NES o más antiguos, el HVGN tira más hacia la generación de 32 bits y también Dreamcast, ese gran objeto de culto. Una etílica particularidad respecto al AVGN es que mientras éste ahoga sus frustraciones con tercios de cerveza Rolling Rock, HVGN potencia los sentidos con un vinito. Un tío elegante.
Así que si te gusta lo antiguo (que no rancio) y descubrir joyitas que pasaron desapercibidas, éste es tu hombre. Yo entretanto, me voy a servir un copazo de Chivas on the rocks, y me voy a echar una partidita al Earthworm Jim. Un abrazo, y como diría la Lola Flores, «si me queréis, votar».
¡Hola gamesutros! Hoy me gustaría compartir con vosotros un programa de radio de los que realmente merece la pena dedicarle nuestro precioso tiempo, porque no deja indiferente a nadie. Se trata de El Club Vintage. El programa nació en los estudios de una radio local de Cerdanyola del Vallès (BCN), aunque ahora lo graban en el suyo propio. Los descubrí de casualidad en la espectacular web iVoox, un infinito directorio de podcasts y programas de radio. Al cargo del Club Vintage están Toni Piedrabuena y Edu Polonio, junto con sus colaboradores Christian Sevilla y Sergio 'Vintage' Márquez.
En cada capítulo, repasan un juego del pasado, que por su calidad y repercusión en el mundo videojueguil, merecen un puesto en el salón de la fama. En él, no sólo hacen una review, sino que antes introducen al oyente en contexto, haciendo una revisión de los importantes eventos que sucedieron en su año de lanzamiento, así como juegos coetáneos. El valor añadido de esta sección viene dado por la cantidad de información acerca de desarrolladores, compañías, compositores, y los muchos tejemanejes dentro de la industria en torno al juego en cuestión. El nivel de conocimiento que esta gente tiene de todo lo relacionado con el mundo del videojuego es de quitarse el sombrero. Además, son unos gamers de pro. Cuando hablan de pasarse el Ghost 'n Ghoblins o el Final Fight con un crédito, uno se da cuenta de lo paquete que es. Pero al mismo tiempo te motiva a plantarle cara a ese juego que creías imposible, y créeme que cuando lo haces, tu autoestima sube dos barritas.
Una vez metidos en contexto, te hacen una review plagada de curiosidades, secretos, datos relevantes, irrelevantes, bromas, chascarrillos, y sobre todo mimo y profesionalidad. Porque hay un común denominador en sus programas, y éste es un rigor exquisito. Todo eso aderezado de mucho humor y neologismos tales como fucker o patata, además de elegancia y mucho respeto por la industria, elevando el arte del videojuego a la altura del cine o la pintura.
Esta gente ha tratado todo tipo de juegos, desde Megaman hasta Metal Gear Solid, pasando por otros como Super Pang, Zelda: Ocarina of Time, o Final Fantasy VII (este último fue un programón de 9 horas) Así que es seguro que haya algún programa que trate de ese juego al que tanto cariño le tienes. De ser así, te tocará la fibra sensible. De los que no, vas a aprender mucho, y te entrarán ganas de jugarlo, aviso.
A continuación un pequeño programa que colgaron en YouTube. No es así como llevan los programas de radio, pero pasas un buen rato, especialmente con su final. Y haz click aquí para escucharlos. Espero que lo disfrutéis, es un programa de auténticos señores.
Bueeeeeno, aquí estamos de nuevo. Yo que pensaba que después de una semana ya me habrían echado del blog por quiebra, resulta que no, que me toca pringar guan mor taim. Vosotros, fieles seguidores, sois los principales culpables, removeré el cielo y la tierra para encontraros a cada uno, y aunque sea lo último que haga, descargaré sobre vosotros todo mi... agradecimiento por ello ;) ¡Que no decaiga! A ver con que chapa os ilumino hoy…
1960…vas en un avión atravesando el Atlántico…es una noche movidita, una tormenta del copón…la situación es más tensa que el bautizo de un gremlin, el avión parece hecho de cartón, turbulencias a tuti plein ¿Ryanair? No, aún no habían fundado la compañía, aunque parece que los aviones de su flota sí que estaban fabricados ya… ¡que se me va el hilo! El caso que pasa lo que todos os estáis esperando, nuestra caja de sardinas voladora se estrella en mitad del océano…de milagro no estás muerto…te encuentras flotando a la deriva entre un montón de restos incendiados, como Dicaprio en Titanic pero sin una novia hijaputa que no te deje subirte a la madera flotante, así que consigues sobrevivir…la marea te lleva a una isla, pero una isla que es de 10 m2…en mitad de ninguna parte, y lo único que encuentras en esa isla es ¿un faro con unas escaleras que van hacia abajo? ¿QUÉ COJONES? Empiezas a bajar dichas escaleras, llegas a una batisfera, la coges y cuando llegas al destino, créeme, preferirías haber muerto…¿ Sabéis de que juego se trata? (redoble de tambores...) ¡¡BIOSHOCK!!
Como irás descubriendo, has llegado a una ciudad submarina (RAPTURE), situada en el relieve del fondo oceánico. Esta antiutópica urbe fue ideada y financiada por el multimillonario Andrew Ryan en 1946, quién, cansado de la opresión económica, política y religiosa que reinaba (y reina siempre, desgraciadamente) en el mundo, decidió crear un “paraíso” terrenal subacuático, alejado de todas esas ataduras. Alejado del mundo que se encontraba recién devastado por la Segunda Guerra Mundial, está ciudad acogió a multitud de ingenieros y científicos de la época (gente de alto standing por aquel entonces, no como ahora que son los furbolistas), por lo que floreció rápidamente siendo pionera en diversos campos, incluyendo la biotecnología. Uno de esos avances fue el ADAM, células madre cosechada de una especie desconocida de babosas de mar que tenia capacidad de regenerar tejido dañado, y (metámosle ficción al asunto) rescribir el genoma humano. Se crea una empresa de plásmidos con los cuales los clientes que lo consumen pueden mejorar su cuerpo con cualidades sobrehumanas. Debido a la ausencia de ética y moralidad, dicha empresa cultiva esta sustancia en niñas huérfanas del orfanato de Rapture.
Debido a la creciente diferencia entre clases, el dueño de la empresa de plásmidos (Frank Fontaine) creó asociaciones caritativas para apoyar la clase marginal, y estableció una red de contrabando que suministraba objetos robados del exterior, junto con material religioso. Esto lo hizo inmensamente poderoso, he intento derrocar a Ryan mediante una rebelión, pero fue violentamente aplastada, y Fontaine resultó muerto. El ADAM quedó incautado por Ryan, pero finales de 1959, una nueva figura, Atlas, lleva a la clase descontenta a una nueva rebelión. Aquí aparecen los Splicers, que son humanos dependientes de ADAM que mataron a la población cuerda por conseguir el ADAM incautado. Ryan, que finalmente comenzó a utilizarlo, lidió con la escasez de ADAM mandando a las huérfanas a recolectarlo de los cadáveres de Splicers y demás consumidores de la ciudad. Estas niñas (Little Sisters), adiestradas por condicionamiento pavloviano, eran presa fácil para los Splicers vivos, asi que se creó una hueste de humanos chutados de ADAM y mejorados con escafandras (Big Daddies), sin voluntad propia, cuyo único objetivo es proteger a estas niñas mientras recolectan.
Has llegado a una ciudad submarina destruida por una guerra que no tiene fin…guay…¿qué coño haces ahora? Pues lo que mejor se te da, SOBREVIVIR. Con el modo de juego de primera persona, irás encontrando armas para defenderte, y avanzaras por la ciudad poco a poco mientras te vas involucrando y quedando atrapado en su propio destino. Necesitarás consumir ADAM para combatir contra todo tipo de seres, lo cual te dará poderes sobrehumanos tan variados como lanzar fuego, descargas eléctricas, hielo, teletransportarte…y millones de cosas guapas. Para conseguir el ADAM necesitas matar a las Little Sisters que te vayas encontrando, o puedes pedirles amablemente que te lo inyecten. Dependiendo de lo que hagas a lo largo del juego con ellas te esperan tres posibles finales diferentes. Ve con cuidado porque detrás de cada esquina te espera una desagradable sorpresa...
La estética de la ciudad submarina está muy conseguida, evocando la forma de vida de los años 50 en Estados Unidos (porque en España y el resto of de güorld estábamos comiéndonos los mocos, la verdad) y la vestimenta y la decoración sencillamente perfecta. El punto extra se lo da ese aire tenebroso que da una ciudad devastada, pero de la que no puedes escaparte cogiendo un coche y yéndote a las afueras, porque no hay escapatoria posible, solo puedes ir hacia adelante. En algunos momentos es acojonante por lo que recomiendo su uso acompañado de alguna fémina con una buena garganta que pegue un buen grito en cada repullo, prometo que no tiene desperdicio.
Debido al gran éxito que tuvo la primera entrega, se creó BioShock 2, y se prevé el lanzamiento de la tercera parte para el año que viene, BioShock Infinite. El primero aquí nombrado sigue la temática de su antecesor, cambiando de protagonista y de espacio temporal manteniéndose en la ciudad de Rapture, pero el último es más innovador, cambiando el escenario donde se desenvuelven los hechos. Del BioShock 2 os puedo decir que no es que este como el primero, es que para mi gusto es mejor, que ya es difícil. Del tercero espero poder comentaros impresiones en un futuro :)
El problema de estos videojuegos es que requiere que tengáis un pepino de ordenador con buenas prestaciones (abstenerse portátiles prácticamente) para poder vivir una gran experiencia de juego al 100%. Yo lo pude disfrutar por el método del Pegarrueas, auto-invitándome a casas ajenas y despojando de su trono al dueño del pc. El soportes de consola, salió directamente para PS3, no existiendo para PS2. Por supuesto para Xbox 360 también lo puedes encontrar.
Espero que tengáis la oportunidad de visitar Rapture y que lo paseis acojonantemente bien, yo espero volver pronto.
SrRorschach informa para GameSutra desde Granada, cambio y corto.
¡Hola gamesutros! ¿Alguna vez os ha ocurrido que al rememorar un videojuego, lo primero que os ha venido a la cabeza han sido sus temas musicales? Una gozada, ¿verdad? Y es que la calidad musical de muchos juegos vintage en ocasiones supera con creces el resto de sus apartados técnicos. Dada mi debilidad por el sonido de décadas pasadas, me fascina el modo en el que se emulan galopantes riffs y épicos punteos de guitarra para formatos de 8 y 16 bits.
